Conciertos

Bodegas Franco Españolas, Actual 2017, Logroño (La Rioja), 4 de enero de 2017

Llegaba uno de los momentos que más esperaba de esta edición de Actual: el Vermú Torero del día 4 de enero con las actuaciones de Frank y Morgan. Vaya por delante, el formato sigue siendo un tanto complicado. No, no digo que haya que cambiarlo ni nada por el estilo, es una de las particularidades del festival y de sus señas de identidad y está muy bien que haya conciertos a esas horas. Pero no es menos cierto que parte del público está a otra cosa y no al concierto, y todos caemos en eso porque te pones a hablar con unos y con otros, pero durante el concierto de Morgan, por ejemplo, la cosa se vino arriba hacia el final. Dicho esto, nos reafirmamos en el acierto del lugar elegido y también en el de los promotores al seleccionar dos bandas de esta calidad que han debutado recientemente y que tienen muchas cosas en común, las dos principales la querencia por esos sonidos norteamericanos que tanto admiramos y el estar encabezados por una voz femenina con personalidad. Además, también se produjo un éxito de público con todas las entradas vendidas.

Abrieron la sesión los donostiarras Frank que debutaron hace un año con el recomendable The Mud and the Thirst tras su EP de 2014 My Wild Kingdown. El cuarteto, con Sara Comerón a la voz y guitarra acústica, Íñigo Bailador a la eléctrica, Andoni Etxebeste a la batería y Christian Rodríguez al bajo fueron desgranando con elegancia y clase canciones de estos dos trabajos, donde sobresalen temas tan interesantes como ‘Unknown Waters’, ‘Goodbye Muchacho’ o ‘I’m Feeling’. Concierto muy basado en sus medios tiempos, en esas melodías que sustentan la voz de Comerón y que nos acercan al Folk Rock. Una banda a seguir sin duda alguna.

El plato fuerte era para Morgan, formación que cuenta con disco tremendo del que pronto hablaremos como es North. Con Carolina de Juan, Nina, a la voz y al piano, secundada por Alejandro Ovejero al bajo, Ekain Elorza a la batería, Paco L. Oviedo en las guitarras y David Schultess a los teclados, Morgan también ha saltado a la actualidad porque Nina ha colaborado en el último disco de Quique González y tanto ella como Schultess le han acompañado en su gira, como vimos hace unas semanas en Logroño. Nina posee una voz de altura, no me atrevería a compararla pero en algunos momentos sonaba como Janis Joplin, una personalidad que no ensombrece al resto de la banda, con unos temas de acento norteamericano pero en este caso más repartido entre el Rock & Roll y el Soul. Su concierto caló hondo como se pudo demostrar cuando, tras la actuación, salieron a vender discos, y es que con temas como ‘Work’, ‘Praying’ o ‘Roar’, ‘Weather’ o ‘Goodbye’ enganchan, y con un cierre donde enlazaron ‘Volver’, su único tema en castellano, la imbatible ‘Home’ (todavía los pelos como escarpias y emocionado ante uno de mis temas favoritos de las últimas semanas) y la festiva ‘Thank You’, destacando el virtuosismo de Schultess y Oviedo, pues ya ni te cuento. Luego volvieron reclamados por el público para un breve bis donde presentaron un nuevo tema del que será su próximo trabajo y nos quedamos con ganas de mucho más.

Gran acierto el de los programadores en la elección de Frank y Morgan, dos bandas que anotamos en la agenda de gente a seguir y que deseamos volver a ver pronto. Gente además que se mostró muy cercana en los puestos de venta de discos. Talento, clase y elegancia a partes iguales.

Bodegas Franco Españolas, Actual 2017, Logroño (La Rioja), 3 de enero de 2017

Comenzaba nuestro periplo en Actual 2017, imposible ir a todo lo que nos gustaría, y el día 2 ya nos perdimos unas cuantas cosas. Las Bodegas Franco Españolas se han convertido en uno de los escenarios de esta nueva edición del festival riojano y el acierto es un hecho, donde se acogen también los ‘Vermú Toreros’ y los denominados ‘Conciertos en la Bodega’. El público respondió y en un espacio en el que no hay problemas de sonido, cercano y cálido, teníamos ganas de volver a disfrutar de una de las principales propuestas que están saliendo de nuestra región como es la de Conn Bux & The Deltic Underscore. Con su disco homónimo recibiendo grandes críticas en publicaciones nacionales como Mondosonoro y Ruta 66, y con el recuerdo de su concierto el pasado mes de septiembre en el Biribay dentro del Curso de Verano de la Universidad de La Rioja Identidad y Música, la banda demostró estar en un gran estado de forma dando rienda suelta a su Rock & Roll con tintes norteamericanos, que en unas ocasiones tiran más hacia The Black Crowes, en otras hacia sonidos más del Blues, sin olvidar un toque Soul presente, y todo ello con canciones muy redondas. Las voces de Conn Bux y Roddy Campbell empastan a la perfección, todo ello acompañados por el buen hacer y el talento de Alfredo Lázaro a la guitarra, Miguel Pérez a los teclados, Francisco Larrea ‘Larry’ a la batería e Igi al bajo. Una banda de lujo que fue enlazando un tema tras tras otro en un extenso set list que cubrió hasta doce canciones de su nuevo disco. Comenzaron fuerte con ‘Now or Never’, la fantástica ‘Third World War’, ‘No Reply For You’, ‘Superman’, ‘She Drives a Mercedes’ y ‘Girl With No Name’, con el público entregado desde los primeros acordes. Posteriormente sonó la fantástica ‘Reason Turns to Madness’ del anterior Nothern Behaviour (2013) y regresaron a su nuevo disco con ‘Left In Your Mind’, ‘Bad Luck’ y una de nuestras favoritas, ‘Human Race Redefined Blues’ que se la podría ‘robar’ Chris Robinson. Tras un breve set acústico de Bux, siguieron con ‘Way She Goes’ y ‘Spin the World’, para finalizar con más fuerza si cabe con ‘Down Boy’ del Nothern Behaviour, del que luego también harían ‘Torch the Earth’, y una fantástica interpretación de ‘We Are Your Lovers’, una más acelerada ‘Bad For the Family’, para cerrar con la muy sureña ‘She’s Fire’. Con el público pidiendo un bis, que lamentablemente no se pudo dar, Conn Bux & The Deltic Underscore volvieron a demostrar que merecen dar un salto en su reconocimiento como una de las propuestas musicales más interesantes del panorama nacional gracias a un disco tan logrado como el que presentaron ayer en Actual y a su trayectoria mucho más que consolidada.

Los Bengala salieron a convencer y vaya si lo hicieron. El dúo zaragozano, con Guillermo Sinnerman a la guitarra y Borja Téllez a la batería, publicarán nuevo disco en la próxima primavera y basaron su concierto en el fantástico Incluso festivos (2015). Con una fuerza descomunal, con Téllez ejerciendo de frontman y con Sinnerman mostrando un gran virtuosismo en las seis cuerdas, Los Bengala se metieron al público en el bolsillo, frase muy manida y tópico que se cumplió a la perfección, con buena parte de los asistentes bailando en las primeras filas. Con una base muy del Rock & Roll, las referencias como señalaba acertadamente el amigo Sergio Pérez de Heredia hay que encontrarlas en bandas pioneras del Rock & Roll nacional como Lone Star o Los Salvajes. No dieron tregua como decíamos, desgranaron su disco con temas tan divertidos y bailables como ’65 días’, ‘Sé a dónde voy’, ‘Máquina infernal’, ‘No hay amor sin dolor’, Aaah’, etc., e incluida, entre otras, una fantástica versión de ‘Creo que te voy a dejar (Bueno no sé)’ de El Niño Gusano a la que imprimieron su particular sello. El concierto se nos hizo corto de lo mucho que lo disfrutamos y el público se dejó llevar por su energía contagiosa.

Fantástica noche por lo tanto en Franco Españolas, por una parte con Conn Bux & The Deltic Underscore demostrando una vez más que están para dar el salto a otra división y con Los Bengalas, que luego siguieron la fiesta pinchando en el Maldeamores y que seguro que también tuvo que ser todo un espectáculo.

Menhir, Logroño (La Rioja), 18 de diciembre de 2016

Llegaba Julián Maeso al prenavideño Logroño a presentar en formato acústico su fantástico Somewhere, Somehow, recientemente publicado y ya considerado como uno de los discos del año en medios especializados. Y lo hacía dentro de la programación de Loading Actual que Impar organiza en las salas Menhir y Maldeamores, una interesante iniciativa que sirve para ir preparando el ambiente para lo que viene en unas semanas, el 2 de diciembre ya actúo la siempre interesante Tulsa y el día 9 The Monster Love y se completa el cartel con sesiones de DJs. Pero volvamos a Julián Maeso, que hace unos días decía en una entrevista que quería huir de la etiqueta de virtuoso debido a la capacidad del toledano como multiinstrumentista. Y en Menhir demostró que la misma se le queda corta ya que hizo una exhibición en solitario, apoyado en la guitarra acústica y en los teclados.

Difícil tarea llevar a ese espacio tan íntimo la complejidad de sus temas de su ya señalado Somewhere, Somehow o el anterior y fantástico On Way Ticket to Saturn (2014), pero Maeso salió más que triunfante de la misma. Hay que comenzar diciendo que Maeso transformó sus canciones para adaptarlas a ese formato, haciéndolas en algunos casos difíciles de reconocer, y se dejó llevar por improvisaciones fantásticas. Partimos de la base de que son temas de un gran sonido, apoyadas en no pocas ocasiones por la sección de vientos, coros, etc., pero Maeso se basó en una voz fantástica, que en ocasiones queda ensombrecida por sus logradas producciones, así como por dotarle a los temas de una intensidad y cercanía en ocasiones muy cercanas al Blues, en otras al Jazz, que reconocía como una de sus influencias más recientes en otra entrevista, en este caso en el Ruta 66 de diciembre. Maeso solventó algunas dificultades técnicas gracias a su buen humor, interactuó con el público, tuvo guiños simpáticos (ese villancico o la imitación de Dylan, entre otros) y convenció con la vuelta que les dio a temas como ‘I Wonder and Wander’, la deliciosa ‘It Can’t Be True’, ‘Keep On Striving’, ‘Before They Leave’, ‘The Road Less Travelled’.

Nos quedamos ya con las ganas de ver a Julián Maeso con banda, que seguro que tiene que sonar también de forma espectacular, y felicitar a los promotores por la elección de propuestas tan arriesgadas como la presente, que nos gustaría que contasen con más público, y que estamos convencidos que irá subiendo, pero es un lujo contar con artistas como Julián Maeso y otros muchos que nos presentan numerosas propuestas que hay en nuestra región.